リミックスって、トム・モルトンとかウォルター・ギボンズとか、初期ディスコのひとたちのリエディットが最初じゃないですか。もっと過去に遡れば、やっぱりジャマイカのダブって発想があるでしょう。すでに録音してある素材を並べ替えたり、抜き差ししたりっていうか。

やけのはら SELF-PORTRAIT Felicity Amazon

■このジャケットの感じも、2000年代半ばぐらいの、やけのはらが自主で作ったミックスCDを思い出すなー。

やけ：たぶん一貫してそういうノリが好きなんじゃないですかね、僕。

■これって、どういうノリなんだろうね？

やけ：まあ明るい感じ。楽しい感じ。

■かわいい感じ好きだよね。ちなみに、リミックスしても歌詞を残すっていうのは、ひとつのこだわり？

やけ：うーん、歌詞を残さないとつまらない。なんだろうな、元からあった自分の曲のストックにちょっとヴォイス・サンプル乗せるとかやり出したら、なんかあんまり楽しく取り組めないんで。

■ある程度縛りがあるなかでオリジナリティを出すっていう。

やけ：そうっすね。あとはアレンジって意識なんで、元の曲の一番大事なところは残さないとアレンジにならないんで。野田さんはどれが面白かったとかありますか？

■意外なことに、中村一義のリミックスがいちばん良かったね。

やけ：意外（笑）？　何に対して意外なのかわかんないですけど（笑）。僕もけっこういいと思ってるから2曲めにしてるんですよ。

■あと1曲めも良かったけどね！

やけ：それはイントロですよ（笑）。大丈夫ですか、2曲めまでしか聴いてないんじゃないですか？（笑）

■はははは、中村一義のリミックスは、ちょっとハウシーな感じじゃない？

やけ：ハウスではないですよ。アンビエントですよ。

■ピッチが遅いけどビートはあるし、ビートダウン・ハウスって感じじゃない？　

やけ：キックがないし。

■ああ、これはアンビエントという解釈なんだね。で、続く奇妙礼太郎はダブんだけど。

やけ：リミックスやるときに限らず、あんまり打ち出すタイミングがないんですけど。ダブとアンビエントはすごく好きなんですよ。ただそれだけなんですよね。

■ダブとアンビエントっていうのは、自分のスタイルとして意識しているの？

やけ：それはね、違うんですよねー、なんとなく。でもリミックスって、トム・モルトンとかウォルター・ギボンズとか、初期ディスコのひとたちのリエディットが最初じゃないですか。もっと過去に遡れば、やっぱりジャマイカのダブって発想があるでしょう。すでに録音してある素材を並べ替えたり、抜き差ししたりっていうか。どうしてもリミックスって、ダブにたどり着くところがあるような気がしますけどね。

■なるほどね。そういう理解かー。音色はどういう風に選んでるの？

やけ：マニアックな質問ですね（笑）。それはそのときどきで、「これが合うな」とか、逆に「合わないから面白いな」とか、ケース・バイ・ケースですけど。

■なんで訊いたかって言うと、基本的にはわりとストレートな音色っていうかさ。

やけ：まあ、そうかもしれないですね。作っていくなかで、自分がしっくり来るものを選んでいるだけなんですけどね。

■基本的にはキラキラした感じの、気持ちいいサウンドだよね、って言っちゃうと単純だけど。

やけ：まあ、そうですね。やっぱ自分のなかの要素としてはあんまりないんじゃないですか、インダストリアルとかは。

■あんまり気持ち良すぎて、気持ち悪くなったりしない？

やけ：（笑）すごい質問ですね！　面白いですね。あ、でも、それがギリギリ僕のなかでテクノですかね。ちょっと砂糖多すぎるなと思うとテクノ聴いたり。

■いまの世のなかの一部っていうのは、どんどん快適な方向に行ってるからさ。

やけ：いや、そこの対立軸には置いてほしくないっていうか。

■はははは！

やけ：いや、この気持ちいい世界観は直接的にわかりやすい気持ち良さじゃないですよ。もうちょっと隙間産業的なもので。

■（笑）ニッチな。

やけ：でもストレートに、「こういう風にしたら気持ちいいだろう」っていう風には行ってないっていうか。自分の意識としては。

■すごく抽象的な質問だけど、じゃあどの辺に落とし込もうとしてるの？

やけ：それは毎回チャレンジというか。でも、けっこう行き先を決めないで作ってるかもしれないですね。自分の曲でもそうですけど。とりあえず、最短距離には行かないようにはしてるんですよね。たとえば「シティ・ポップ風のアレンジにしよう」とか、そういうのは自分のなかでは無いっていうか。

■そうだね、当たり前だけど、やけのはらの個性が出てるもんね。

やけ：僕の好みは出ていますよね。

■今回のリミックスで一番古いのってどれ？

やけ：Aira Mitsukiってひとかな。2008年とかだから。

■このひとは知らないんだけど、どういうひとなの？

やけ：ちょっとアイドル的な。パフューム的なことをやってたひとですね。

■とくに大変だったものってある？

やけ：うーん、どれが極端に大変だったってことはないかもしれないですね。もちろん、どれも頑張ってやってるんですけど、でもそんなに苦労しなかったやつのほうが入ってるかもしれないですね。こねくり回してやったやつは、なんだろう、悪いってわけでもないですけど。ここには入ってないやつのほうが、むしろこねくり回したり悩んじゃったのが多いかもしれないです。

■「こういうリミックスをお願いしたい」みたいな、リクエストをされたことはある？

やけ：うーん、思い出す限り、基本的にはないですね。そういうオファーだったら他のひとに行くんじゃないですか（笑）。もっと器用にできそうなひとに。

■「クラブでかけられるダンス・ミュージックにしてくれ」っていう依頼はなかった？

やけ：思い出す限りそういうのはなかったですね。あと、僕がリミックスやるときは、そのメディアのことも考えてやるんで。CDのあとにボーナス・トラックで付くのか、5曲ぐらいのシングルのカップリングで入るのか、レコードの7インチや12インチで出るのか、とかは、いちおう考えて作ってるんで。最初からレコードだったら、クラブでもかかる可能性のあるようなのにしようとか。
　あと、対象のミュージシャンを僕が知ってる場合もあんまり知らない場合もあるんですけど、どんなリスナー層が多いのかな、とかもぼんやりとは気にするというか。そのひとたちがまったく好きにならないものは避けたいけど、合わせてもつまらないので、そのバランスは最初に考えますけどね。ギリギリ楽しんでくれるかな、ぐらいの感じだけど、その層のひとが聴かない要素も入れたりとか。そういう案配は考えます。

■時代的な難しさはとくに感じなかった？　リミックスって、そのファンのためにやるものでもないんだけど、そのファンに聴いて欲しいものでもあるし。

やけ：リミックスなんで、ひとから頼んでやってることが前提にありますからね。まずは、頼んでくれるひとがいたからできたものなんで、そこは受け身は受け身ですから。ただ、今回リミックスを出したいと思ったのは、自分なりにそのときどき──バイト的にではなく──ちゃんとリミックスをやってるって意識があったり、それが世のなか的にどう取られるのかはわからないですけど、まとめて聴いて面白く聴いてもらえるんじゃないかと思ってるからなんですね。

■ダンスフロアのことは考えない？

やけ：僕の曲ってもともと日本語の歌とかが入ってるのが多いので、ダンスフロアのど真ん中、2時とかの感じではないですよね。アレンジや曲調によっては時間帯が違えばかけられるかも、とかはあっても。

■昔、ディスコをよくかけてたじゃない？

やけ：ディスコはいまでもかけてますよ。ダンスフロアの感覚はどれもあるんですけど。でも、けっこう（自分が頼まれるリミックスは）歌ものが多いからなー。そういう意味ではダンス・リミックスって言うより、やっぱりリアレンジしてるって意識かもしれないですね。あんまり想定はフロアではなかったりもする。
　そういう意味で言えば、たしかに直接的にダンスフロアを目指したものは少ない。っていうかそういう意識はないかもしれないですね。でも後半のアンビエント的なやつも、自分のなかではダンスフロア的な感覚でアンビエントになってはいるんですけどね。自分としては、ハウスやテクノもやってみたいんですけどね。あんまりそう見られてないのかもしれないですね。いまは、あんまりダンスのイメージがないのかもしれない。

■選曲は、それなりに大変だった？

やけ：選曲は、けっこう大変でしたね。リミックス盤は、5年前からずっと出したいなと思ってたんですよ、ファースト・アルバム（※2010年の『ディス・ナイト・イズ・スティル・ヤング』）の前ぐらいから。僕の気持ちとしてはもっと前からやりたかったんですけど。

取材：野田努（2014年4月14日）